Именно с такой фразой Джейк Паркер, создатель флешмоба Инктобер, обращается ко всем художникам — даже если они не участвуют во всеобщем ажиотаже чернильного мероприятия. Сколько раз происходило, что на волне воодушевления страницы скетчбука пополнялись лишь легкими набросками, а потом откладывались в сторону? А в следующем месяце взгляд падает на чистый блокнот с плотной бумагой и кажется: «Вот теперь точно всё пойдет как нужно!». Ключевое слово: кажется. Арт-Квартал прекрасно разделяет это досадное чувство, особенно у тех, кто сейчас рисует каждый день — сохранить мотивацию на протяжении целого месяца бывает непросто, и даже у самых напорных азарта может становиться все меньше.
Мы собрали для наших творческих всего три совета, которые проще, чем разница между титановыми и цинковыми белилами.
Не усложняй
Здесь вот пару штрихов, тут фон, в уголке нужно сделать акцент, взять другой цвет - концентрация и желание заканчивать (а в такие моменты кажется, что завершение рисунка не наступит никогда) исчезает довольно быстро. Не бойтесь и не вините себя, если нарисовали просто один предмет посередине листа, просто деталь или персонажа вне пространства: цель и задача каждого рисунка — повышать свой скилл, искать стиль. Даже один глаз, нарисованный в десятый раз, будет минимум в два раза лучше первого наброска. И весь мир (нарисованный, разумеется) подождет!
Составьте себе план
Конечно, сложно сказать, как к делу тонкой душевной организации можно подойти структурировано? Но куда как сложнее в день после учебы, работы или в состоянии «тюленя», когда усталость требует отдых телу и голове, подойти к чему-то креативному. Логично, что в выходной точно будет возможность уделить своим навыком тридцать минут, час, два? Даже суть Инктобера не только в ежедневном создании иллюстрации, а суть в регулярности и повторении. Назначьте «свидание» своему рисунку — и не опаздывайте. «Готово, а не идеально!». Закончим на том, с чего начали. Сложно завершить процесс, когда постоянно ищешь, за что зацепиться и улучшить.
Выделяйте своему процессу конкретное время — час или два
И не стремитесь постоянно исправлять любой штрих - это просто ошибки. Ошибки, которые на опыт влияют только положительно — ведь уже понятно, что в следующий раз точно будет лучше. Как только работа будет примерно походить на картинку в воображении — готово! Дальше — только желание, которое не должно исходить исключительно от ощущения чего-то «неправильного» или превозмогания себя. Может, есть и другие советы, но лично мы хотим поделиться именно этой тройкой. Будем рады видеть и другие пожелания для художников!
Сначала добавьте в корзину
любой товар из каталога